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  • Jeudi 18 octobre 20h

    « Mozart ouvre le bal »

    • Trio à clavier en Do Majeur KV 548
      Wolfgang Amadeus Mozart
      (1756-1791)
      « Chi sà, chi sà, qual sia » KV 582
      pour soprano et piano
      Wolfgang Amadeus Mozart
      (1756-1791)
      « Un moto di gioja » KV 579
      pour soprano et piano
      Wolfgang Amadeus Mozart
      (1756-1791)
      « Gran Partita » d'après la Sérénade
      en Si bémol Majeur KV 361
      pour hautbois, violon, alto, violoncelle et piano
      Wolfgang Amadeus Mozart
      (1756-1791)
      Cycle de lieder
      pour soprano et quintette à clavier
      Richard Strauss
      (1864-1949)
    • Trio Mistral :
    • Maiko Inoué : Piano
    • Olivier Piguet : Violon
    • Johannes Burghoff : Violoncelle

    • Anne Cambier : Soprano
    • Luk Callens : Hautbois
    • Pieter Jansen : Violon
    • Sander Geerts : Alto
  • Samedi 20 octobre 20h

    « Soirée Franco-Belge »

    • Syrinx pour flûte solo
      Claude Debussy
      (1862-1918)
    • Chansonnette sans paroles pour piano solo
      Guillaume Lekeu
      (1870-1894)
    • Rève d'Enfant pour violon et piano
      Eugène Ysaÿe
      (1858-1931)
    • Gnossienne pour piano solo
      Erik Satie
      (1866-1925)
    • Viens, une flûte invisible soupire
      pour soprano, flûte et piano
      André Caplet
      (1878-1925)
    • Pavane pour flûte, piano et violoncelle
      Gabriel Fauré
      (1845-1924)
    • Sonate pour violoncelle et piano
      Claude Debussy
      (1862-1918)
    • Cinq mélodies populaires Grecques
      pour soprano et piano
      Maurice Ravel
      (1875-1937)
    • « Ramisgar » (Ménestrel) Création mondiale
      pour soprano, flûte, violoncelle et piano
      Diederik Glorieux
    • Allegro Appasionato pour trio à clavier
      Joseph Jongen
      (1873-1953)
    • Anne Cambier : Soprano
    • Toshiyuki Shibata : Flûte
    • Olivier Piguet : Violon
    • Johannes Burghoff : Violoncelle
    • Maiko Inoué : Piano
    • Diederik Glorieux : Composition
  • Dimanche 21 octobre 11h30 et 15h

    Formule 2 concerts + lunch

    Concert 11h30
    « Pour l'amour d'une femme »

    • Quatuor à cordes Opus 11
      Samuel Barber
      (1910-1981)
    • Quintette à clavier en Mi bémol Majeur Opus 44
      Robert Schumann
      (1810-1856)
    • Maiko Inoué : Piano

    • Quatuor Prosperus4 :
    • Sophie Demoulin : Violon
    • Anouk Lapaire : Violon
    • Tine Janssens : Alto
    • Johannes Burghoff : Violoncelle

    Lunch 13h
    lunch festif au château!

    Concert 15h « Bouquet final »

    • « Die Rose, Rastlose Liebe, Nachtstück »
      pour soprano et piano
      Franz Schubert
      (1797-1828)
    • « Petite Suite » pour piano à quatre mains
      Claude Debussy
      (1862-1918)
    • « Hans und Grete, Ich ging mit Lust,
      Rheinlegendchen »
      pour soprano et piano
      Gustav Mahler
      (1860-1911)
    • Trio à clavier no.2 Opus 76
      par le Trio Mistral
      Joaquin Turina
      (1882-1949)
    • « Die Spröde, Die Bekehrte » pour soprano et piano
      Hugo Wolf
      (1860-1903)
    • « Furiant » (extrait des danses slaves)
      pour piano à quatre mains Opus 46 no.8
      Antonin Dvorák
      (1841-1904)
    • « Non, Monsieur mon mari »
      (extrait de l'opéra Les Mamelles de Tirésias)
      pour soprano et piano
      Francis Poulenc
      (1899-1969)
    • « Hello, Oh Margaret, it's you »
      (extrait de l'opéra The Telephone)
      pour soprano et piano
      Gian-Carlo Menotti
      (1911-2007)

    • Charlotte Wajnberg : Soprano
      (lauréate du concours Reine Élisabeth 2018)
    • Aaron Wajnberg : Piano

    • Trio Mistral :
    • Maiko Inoué : Piano
    • Olivier Piguet : Violon
    • Johannes Burghoff : Violoncelle
Johannes BURGHOFF

Johannes Burghoff est issu d’une famille de musiciens. Il fait ses études à Liège et à Strasbourg dans la classe de Marise Douin et de Marc Coppey.

Sa grande passion est la musique de chambre et il décide, en 2002, de fonder le trio Mistral, trio à clavier toujours très actif aujourd’hui et invité à travers les différents continents. Depuis 2014, il intègre le quatuor à cordes Prosperus4.

En tant que soliste et chambriste, Johannes a partagé les scènes internationales -Tonhalle de Zürich, Lincoln Center de New-York, Arts-Center de Séoul etc.- avec Maiko Inoue, Tatiana Samouil, Alissa Margulis, Philippe Graffin, Anne Cambier, Mario Caroli, Aldo Baerten, Marcio Carneiro, Olivier Piguet, Pablo Marquèz, Misha Besverkny, Diederik Suys, Tony Nys et bien d’autres.

Son répertoire s'étend de J.S. Bach à aujourd'hui.

Johannes est violoncelliste de l'ensemble Linea, avec lequel il se produit à l’occasion de festivals dans de nombreuses villes à travers le monde et il est violoncelliste du Concert Olympique dirigé par Jan Caeyers.

En 2009, à Budapest, pour le label BMI, il a enregistré des œuvres de Peter Eötvös ainsi qu’un CD, en 2011, avec Chronos Aion. Un disque intitulé « Hiver » est sortie en 2013, enregistré avec la soprano Anne Cambier et le hautboïste Luk Callens. Ensuite il a enregistré avec le Trio Mistral deux disques avec les trio's de Shostakovitch, Dvorak, Sibelius, Schumann et Rachmaninov.

Sous le label UT3-records, Johannes a enregistré les quatre pièces pour violoncelle et piano de Max Bruch et les Variations "Bei Männer welche Liebe fuhlen" de Ludwig Van Beethoven.

Depuis 2011, Johannes dirige son propre « Festival International de musique à Jodoigne » (Belgique) www.fimj.be

A travers sa personnalité, un éventail de multiples couleurs et d'extrêmes nuances sonores caractérisent sa musique.

Johannes Burghoff joue sur un violoncelle de Januarius Gagliano datant de 1733.

mail Johannes Burghoff

www.johannesburghoff.com

Luk CALLENS

Elève de Paul Beelaerts il obtient le diplôme supérieur de hautbois, les premiers prix de cor anglais, hautbois d'amour, musique de chambre, certificat pédagogique au Conservatoire Royal de Musique de Gand.

Il poursuit son enseignement pendant plusieurs années auprès de Paul Dombrecht, Derek Wickens et Heinz Holliger.

Professeur de hautbois il enseigne aux académies de Tielt et de Grammont.

Musicien d'orchestre. En tant que membre effectif de l'Opéra de Flandre et de l'orchestre du Théâtre Royal de la Monnaie, Luk Callens se produit également dans plusieurs orchestres et ensembles.

Musicien Free – Lance, il s'est produit avec la plupart des orchestre belges.
Il est régulièrement demandé pour déchiffrer des œuvres destinées à la télévision, à des films ou spots publicitaires.

Soliste, il a joué dans beaucoup de salles en Europe : Wigmore Hall à Londres, Bozar à Bruxelles, de nombreuses salles en Espagne, Majorque, ….avec au programme des concertos de Mozart, Bach, Vivaldi, Vaughan Williams, Albinoni, Lebrun, Bellini, Cimarosa, Haendel, Marcello, Corelli ….

En Musique de chambre, il collabora avec les pianistes Levente Kende, Sylvia Traey, Jan Gruithuyzen, Roberte Mamou, .. les quatuor à cordes Arriaga, Ensor, Spiegelkwartet, ainsi qu'avec d'autres merveilleux musiciens. Pendant plusieurs années il fut un des protagonistes du quatuor contemporain Cheops. Il s'associa aussi à des musiciens tels Koen De Cauter, Dick van der Harst, Jo Lemaire,…

Chanteur, il se joignit à l'ensemble Currende sous la direction de Eric Van Nevel et à la Chorale de la Cathédrale de Bruxelles. Il créa le cœur 'Antwerps Mannenkoor' et interpréta Blue Bird, musique de Michel Bisceglia.

Créateur artistique, il est le responsable de la programmation au 'Groote Witte Arend'. Il est directeur artistique des concerts de midi à Anvers, responsable du planning et de la programmation.

Fondateur de Catalpa Productions, un bureau 'd'organisation de manifestations culturelles'. Il récolta un grand succès lors de la production de l'Opéra 'The Lighthouse' de Sir Peter Maxwell Davies, ensuite dans les œuvres à thèmes : Marie-Antoinette, Napoléon, Nostradamus, Poëziereuzen, Male Vertelt,…avec la collaboration d'acteurs et régisseurs Ronny Lauwers, Michael Pas, Koen van Impe, Ramsey Nasser, Tom Van Bouwel, Kurt Defrancq, Carl Ridders…
Il organise des événements et des concerts pour le compte d'entreprises ou pour des clients privés.

Avec son épouse, Anne Cambier il fonde l'ensemble I Justiniani. Sous sa direction il donne régulièrement des concerts et réalise des enregistrements de musique pour les activités cinématographiques.

www.catalpaproductions.be

Anne CAMBIER

Après ses études au Conservatoire Royal de Musique de Gand, où elle suit une formation vocale auprès de Zeger Vandersteene et Paule Daloze, Anne Cambier poursuit sa formation auprès de la célèbre pédagogue du chant Noëlle Barker à la Guildhall School of Music and Drama, à Londres.

Dès 1996, sa carrière prend son envol grâce, notamment, au Concours Reine Elisabeth. Elle collabore avec la plupart des orchestres belges et des chefs d'orchestre tels que C. Hogwood, A. Pappano, S. Ozawa, R. Goebel, P. Goodwin, P. Dombrecht et G. Octors.

En 1997, Anne Cambier débute à la Monnaie à Bruxelles. Suivent toute une série de rôles d'opéra, entre autres dans Parsifal (A. Pappano), Orfeo (Trisha Brown/R. Jacobs) avec reprises à Aix-en-Provence, Londres, Paris et New-York, Le Nozze di Figaro (A. Pappano), La Rappresentazione di Anima e di Corpo avec La Fenice sous la direction de Jean Tubéry.

A l'Opéra de Flandre, elle interprète, entre autres, le rôle de Karolka dans Jenufa de Janácek, une production de Robert Carsen qui a également été interprétée au Japon sous la direction de Seiji Ozawa et reprise avec succès au Vlos en octobre 2004. Elle interprète avec la compagnie d'opéra de chambre Transparant des mélodies de Barber et le rôle-titre de Zaïde, de Mozart (repris aux Festivals d'Edinbourg et de Covent Garden avec l'Academy of Ancient Music).

Elle a surtout connu un franc succès dans le rôle de Seleuce (Tolomeo-Händel) dans une mise en scène de L. Hume avec Il Fondamento sous la direction de P. Dombrecht. La saison 2002-2003 a vu Anne Cambier comme Elisa dans Il Re Pastore de Mozart (Belgique, Pays-Bas).

La saison dernière, elle a été une remarquable Papagena dans La flûte enchantée sous la direction de Marc Minkowski à la RuhrTriennale. Anne Cambier possède un vaste répertoire de chansons et donne des récitals avec des pianistes tels que Jozef De Beenhouwer, Jean-Claude Vanden Eynden, Levente Kende et surtout Jan Vermeulen (fortepiano). Leur cd « Mozart-Haydn Lieder » a fait l'objet d'excellentes critiques.

Anne Cambier est régulièrement invitée auprès d'orchestres baroques tels que Musica Antiqua Köln, Les Agrémens, Il Fondamento, The Academy of Ancient Music, La Petite Bande... et se produit de plus en plus avec son propre ensemble baroque I Justiniani. Leur premier cd « Songs by Henry Purcell » a été accueilli en termes élogieux et a reçu un 10/10 pour l'exécution dans la revue spécialisée néerlandaise de premier plan 'Luister'. Anne Cambier fut l'invitée privilégiée du Festival des Flandres à Courtrai et s'est produite en tournée à l'étranger avec Il Fondamento et l'Israël en Egypte de Händel, et fut également l'une des solistes dans la représentation pour enfants 'Mozart Onvoltooid', une production de Pantalone avec des concerts au Théâtre de la Monnaie bruxellois et à Vienne".

Anne Cambier est actuellement très active en Espagne : plusieurs enregistrements ont l'an dernier ainsi été réalisés avec La Grande Chapelle, un ensemble sous la direction d'Àngel Recasens, qui explore la musique baroque espagnole. Elle donne également de plus en plus de concerts avec son propre ensemble 'I Justiniani' en Espagne.

Au cours de la saison 2006-2007, de nombreux concerts ont été donnés avec La Caccia Consort, l'ensemble du joueur de flûte à bec Patrick Denecker, ainsi que divers récitals avec Jan Vermeulen sur pianoforte. En 2007, l'opéra Jenufa de Janácek fut également repris avec des concerts au Luxembourg.

Anne Cambier a aussi donné de nombreux concerts en Espagne avec, entre autres, «la Grande Chapelle» sous la direction de Àngel Recasens, et avec son propre ensemble «I Justiniani». Avec Michael Pas, Anne interprète dans la pièce de théâtre musical «Quel beau jour» la vie de Marie-Antoinette, illustrée au moyen de musique qui lui est dédiée. Il s'agit d'une première mondiale absolue et le CD qu'elle a enregistré se trouve actuellement à Versailles et au Louvre à titre de seul véritable document musical relatif à Marie- Antoinette en tant que musicienne.

Anne Cambier a également joué la comédie de théâtre musical «Papa Haydn - Mozart Flegel » avec Koen Van Impe, Michael Pas et Jan Vermeulen. Au cours de la saison 2009-2010, plusieurs concerts ont été à son programme, avec entre autres Jan Vermeulen, Peter Van de Velde, Roeland Hendrickx, le Brussels Philharmonic et le Collegium Instrumentale Brugense, ainsi que de nombreux récitals. En automne 2010, un nouveau CD de chansons françaises avec Jan Vermeulen est sorti. Pour la période 2010-2011 elle s'est produite dans des cantates de Bach avec « Bach Consentus»,*sous la direction de Ewald Demeyere, des concerts et un enregistrement avec « Musica Favola», sous la direction de Stephan Van Dyck, avec de la musique de Du Mont.

www.annecambier.be

Passionnée par la musique de chambre, Maiko INOUE se consacre principalement au jeu d'ensemble. C'est pourquoi, elle a fondé en 2001 le Trio Mistral de musique de chambre. Avec ce trio, Maiko s'est produite entre autres au Japon, en Allemagne, en Belgique, en Italie, en Suisse, aux Pays-Bas et au Venezuela.

Le Trio est régulièrement l'invité à différents festivals, notamment «Musica» à Strasbourg, «Nuevo Mundo» au Venezuela et encore «Midis-Minimes» à Bruxelles.

Il a réalisé également un enregistrement et la diffusion en direct à la radio Suisse Romande «RSR Espace 2».

Le Trio Mistral continue de se perfectionner en suivant les masterclasses du trio Wanderer, du Fauré Quartett et du quatuor Benaïm. Il bénéficie des conseils de Gyula Stuller et Marcio Carneiro.

Maiko jouit d'une grande expérience dans l'accompagnement des chanteurs dans le répertoire du lied et de l'opéra.

Lors de ses concerts, son public éprouve souvent la même réaction : la clarté et le raffinement de son jeu au piano, conduit à un sentiment intérieur de bonheur.

Maiko est diplômée du College of Music d'Osaka, sa ville natale au Japon.

Elle intègre le cycle de spécialisation en piano au Conservatoire de Strasbourg (France) en 2001 et obtient le diplôme avec mention bien à l'unanimité en 2004 (professeur Amy Lin).

En 2006, elle obtient le diplôme de concert de musique de chambre à l'unanimité (professeurs Denis Dercourt et Armand Angster).

En 2005-2007, elle suit les cours de piano de Toomas Vana à la Hochschule für Musik de Karlsruhe (Allemagne) et y termine un Master en piano avec la plus haute distinction.

En 2007, elle rentre au Conservatoire Royal de Bruxelles pour l'agrégation d'enseignement et le master spécialisé en accompagnement dans la classe de Gilberte Boucher et Evgeni Moguilevsky.

En 2009, elle obtient le diplôme d'agrégation de l'enseignement secondaire supérieur.

Elle a été boursière de la communauté française de Belgique.

Elle a été finaliste du concours d'Izuka et du Kawai Music Competition au Japon.

Vous pourrez l'entendre prochainement au Festival International de Musique de chambre à Jodoigne (FIMJ) et aux concerts de midi à Anvers.

mail Maiko Inoué

site Trio Mistral

CV Coming Soon

Olivier PIGUET

D’origine suisse, Olivier Piguet reçoit ses premiers cours de violon à la Scola Cantorum à Paris, avant de retourner en Suisse pour travailler avec Anne Bauer et Karen Turpie. Quelques années plus tard, il choisit Londres pour compléter sa formation à la Guildhall School of Music avec Detlef Hahn, où il obtient « Bachelor » et « Master of Music » avec succès. Toujours dans la même ville, il étudie la musique baroque avec Micaela Comberti et l’improvisation classique avec David Dolan.

Puis il traverse l’océan Atlantique et s’installe à Bloomington. A l’Indiana University Jacobs School of Music (USA), il est l’élève de l’illustre pédagogue Maurizio Fuks. De retour en Suisse, Olivier termine ses études avec Lihay Bendayan et Gyula Stuller à Lausanne.

Pédagogue passionné, Olivier occupe un poste de professeur de violon au Conservatoire de musique neuchâtelois.

De grands pédagogues comme Jean-Jacques Kantorow, Ana Chumachenko, Igor Bezrodny, Igor Ozim, Sylvie Gazeau, Pavel Vernikov, Valery Gradow et Ivry Gitlis enrichissent son parcours.

Passionné par la musique de chambre, il partage la scène avec des artistes tels que Johannes Burghoff, Maiko Inoue, Alissa Margulis, Jan Dobrzelewski, Denitsa Kazakova, Arnaud Vallin, Gyula Stuller, Tatiana Samouil, le Trio de Mons.

En tant que soliste, en formations de musique de chambre, notamment avec le Trio Mistral, il joue régulièrement dans des festivals en Europe, en amérique latine et au Japon.

Olivier joue sur un violon Nicolo Gagliano (1755).

mail Olivier Piguet

site Trio Mistral

Trio Mistral

En 2001, trois jeunes musiciens de nationalités différentes* se rencontrent lors de leurs études au Conservatoire de Strasbourg. C’est de l’ensemble qu’ils forment pour préparer leur diplôme de musique de chambre que naît, un an plus tard, le trio Mistral.

Depuis, ce trio s’est produit à trois reprises au Japon, à deux reprises au Venezuela et régulièrement en Allemagne, en Belgique, en Suisse, en Italie et aux Pays-Bas.

Il continue de se perfectionner en suivant les master classes du trio Wanderer, du Fauré Quartett et du quatuor Benaïm et régulièrement, le trio bénéficie des conseils de Gyula Stuller.

À travers ses concerts, le trio Mistral offre une musique universelle qui permet de rapprocher les cultures. Personnalité et contrastes dans les couleurs et les nuances sont les marques du trio.

* le trio était composé à l’origine de Johannes Burghoff, Maiko Inoue et de la violoniste Dina Kurmanalinova, remplacée par Olivier Piguet en 2007.

site Trio Mistral

Le quatuor Prosperus4 est né en 2006. A cette époque, le Conservatoire Royal de Bruxelles avait organisé un concert où le premier quatuor à cordes de Prosper Van Eechaute (compositeur belge de la 1ère moitié du XXème siècle) devait y tenir une place centrale. De la rencontre de ces quatre musiciens réunis pour cette occasion est née l’envie de continuer à travailler ensemble et de fonder un quatuor permanent. « Prosperus4» était né.

Le quatuor se produit régulièrement sur les scènes belges mais aussi internationales (France et Pays-Bas notamment). Au-delà du quatuor, les quatre musiciens de Prosperus4 se produisent régulièrement dans le large domaine de la musique de chambre et sont membres permanents de l'Orchestre National de Belgique, de l'Opera de Liège et du Brussels Philharmonic. En tant que quatuor, ils ont reçu les conseils de Guy Danel du Quatuor Danel et Vaclav Remes du Quatuor Prazak.

Ce qui motive fondamentalement le quatuor Prosperus, c’est l’expérience du vivant. La musique se joue comme dans la vie: avec émotion et plaisir. Ecouter et voir le quatuor Prosperus4 c’est faire l’expérience d’un enthousiasme communicatif et d’une parfaite symbiose humaine sur lesquels peut s’épanouir en toute confiance le magnifique et inépuisable répertoire du quatuor à cordes.

Depuis 2011, Prosperus4 est en résidence au Hollands College et s'y produit régulièrement dans la série "Pulcheria Concerten" de Metaforum (KULeuven).

Altistes
  • Daniel Rubenstein
  • Denis Dercourt
  • Diederik Suys
  • Hélène Koerver
  • Marc Tooten
  • Sander Geerts
  • Tine Janssens
  • Tony Nys
  • Gergely Kota
Bassonistes
  • Bart Snauwaert
Accordéonistes
  • Christophe Delporte
Chanteurs
  • Anne Cambier
  • Charlotte Wajnberg
  • Ruth Park
  • Sheva Tehoval
  • Yves Senn
Clarinettistes
  • Geert Baeckelandt
  • Mathieu Roskam
Clavecinistes
  • Marie-Anne Dachy
Cornistes
  • Anthony Devriendt
Contrebassistes
  • Bruno Suys
Flûtistes
  • Aldo Baerten
  • Nozomi Kanda
  • Toshiyuki Shibata
Harpistes
  • Sophie Hallynck
Hautboïstes
  • Luk Callens
Pianistes
  • Aaron Wajnberg
  • Frédéric Rouel
  • Jonathan Fournel
  • Maiko Inoué
  • Michaël Mannes
  • Stéphane De May
Violoncellistes
  • Christine Lee
  • Jean Lou Loger
  • Johannes Burghoff
  • Karel Steylaerts
  • Luc Tooten
Violonistes
  • Adam Krzeszowiec
  • Alexandre Feye
  • Alissa Margulis
  • Anouk Lapaire
  • Camille Babut du Marès
  • Elisabeth Wybou
  • Frédéric d'Ursel
  • Hildegarde Fesneau
  • Isabelle Chardon
  • Julien Eberhardt
  • Olivier Piguet
  • Orsalya Horvath
  • Pieter Jansen
  • Shirly Laub
  • Sophie Demoulin
  • Tatiana Samouïl
  • Veerle Houbraken

exposition

More info coming soon ..

Tarif

Billet: € 20, prévente € 15
(billet 1 concert et une boisson offerte à la réception)

Abonnement en prévente: € 50
(billets 4 concerts et une boisson offerte à la réception)
(avec la formule du dimanche: € 12 de majoration)

Formule du dimanche 21 octobre
2 concerts + lunch festif: € 38

Ticket groupe de 4 personnes pour un seul concert € 50.00

Gratuit pour les enfants de -12 ans

Gratuit pour les élèves de l'école de musique de Jodoigne

Information

Le Chemin des Artistes

mail: reservation@fimj.be

tél: +32 488 351 642

IBAN: BE95 0688 9347 0158




à la Chapelle Notre-Dame du Marché

Grand'Place,  1370 Jodoigne

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